Корина Л. Апостол

Введение кураторов

Концепция колонизации Луны имеет богатый исторический контекст, охватывающий период от космической гонки до наших дней. Однако идея изменить цвет Луны привносит новое и увлекательное измерение в этот дискурс, провоцируя культурные, политические и экономические последствия. Именно в этих рамках и возникает концепция выставки «В погоне за дьяволом на Луну».

Черпая вдохновение в эстонской народной сказке XIX века «Луна и черт», пересказанной эстонско-американской писательницей Сельве Маас, проект исследует влияние искусства и художника на формирование нашего мироощущения в эпоху освоения Луны. Сказка повествует о сотворении мира, когда Творец подвесил в небе огромный золотой шар, чтобы освещать Землю по ночам. Это вызвало недовольство дьявола (или Ванапагана), поскольку он нуждался во тьме, чтобы завершить свою работу по порабощению душ. Поэтому он решил замазать Луну смолой, и почти справился с этой задачей, но попался в собственную ловушку, увяз в смоле и остался на Луне навсегда. И огромные кратеры, которые мы видим на Луне, – это следы гнева дьявола и его измазанных в смоле ног.

Изменение цвета Луны поднимает глубокие вопросы о нашем отношении к лунной поверхности и более широкому космосу. Является ли этот акт формой колонизации или возможностью для новых культурных связей со Вселенной? Нельзя упускать из виду этические и политические последствия таких художественных начинаний, поскольку искусство может как вдохновлять на преобразования, так и увековечивать существующие властные структуры.

Сюжет «Луны и черта» подтолкнул меня к размышлениям о том, какую роль сила искусства и творчество художника играют в формировании нашего миропонимания в эпоху освоения Луны. Что значит перекрасить Луну? Не стоит забывать, что искусство может вдохновлять, бросать вызов и трансформировать, но оно также может укреплять существующие властные структуры и увековечивать неравенство. Исследуя возможности освоения Луны, мы должны помнить об этических и политических последствиях наших действий.

В основе этого выставочного проекта лежит идея захвата Луны. Хотя идея колонизации Луны может показаться фантастической, она уходит корнями в давнюю историю территориальной экспансии и господства. Поскольку мы рассматриваем последствия перекрашивания Луны, мы должны также рассмотреть способы, с помощью которых этот проект мог бы укрепить существующие властные структуры или бросить им вызов. Эти «лунные маляры» будут восприниматься как первопроходцы, провидцы или завоеватели? Как их действия будут истолкованы будущими поколениями?

Выставка «В погоне за дьяволом на Луну» вызывает ряд дискуссий, ставит перед искусством и зрителями немало вопросов, связанных с этикой, ответственностью, практичностью, финансированием, приемлемостью, интерпретацией и устойчивостью проекта и т. д. В ходе открытого конкурса были выбраны художники, работающие в странах Балтии и Восточной Европы. Свои новые, заказанные для выставки произведения представляют Анн Мирьям Вайкла, Амели Лоуренс Фортин, Агате Туна, Pau/a, Джила Свичевич, а также со своим перформансом выступит Эгле Шименайте.

Художественный проект Анн Мирьям Вайкла «Движение розетки» исследует связь между властными структурами, колонизацией и визуальным образом. Благодаря вдумчивому и критическому подходу к деколонизации художница бросает вызов доминирующему нарративу о геополитической напряженности между Востоком и Западом. Ее работа представляет собой лунообразную розетку, которая постепенно покрывается черной сажей, приглашая зрителя задуматься о том, как властные структуры сформировали наше миропонимание.

Визионерская работа Амели Лоуренс Фортин «Надлунный мир» представляет собой футуристическое и утопическое видение предложенной Фрименом Дайсоном знаменитой концепции «Сферы Дайсона» применительно к Луне. Проект предлагает «оболочку» из солнечных панелей, построенную как каркас, заключающий в себе Луну и обеспечивающий поступление всего объема солнечной энергии, необходимого для поддержания человеческой экспансии. Работа Фортин бросает вызов традиционному империалистическому мышлению и предлагает новый взгляд на энергетику, устойчивое развитие и будущее человечества.

Наводящая на размышления художественная инсталляция Джилы Свичевич исследует пересечение социально-экологической активности, культурной трансформации и освоения Луны. В инсталляции представлена модель Луны, покрытая гибкими черными полосами солнечных батарей, что символизирует зависимость общества от технологий. Она служит критикой спекулятивного инженерного проекта «Лунное кольцо», который предлагает превратить Луну в гигантскую электростанцию, чтобы производить энергию для Земли. Свичевич переоценивает роль Луны в формировании нашего технологического будущего, подчеркивает важность научной коммуникации и экологической осведомленности, поднимая при этом вопросы об этических последствиях подобных устремлений.

Произведение Pau/a «Лунной походкой по Луне» представляет собой наводящее на размышления высказывание о современном обществе, колониализме поселенцев и неолиберализме в контексте освоения Луны. Проект, опирающийся на идеи политических теоретиков Венди Браун и Айвена Ашера, исследует всепроникающее влияние собственнического капитала и его экономическое воздействие на все аспекты жизни. Благодаря концепции «рефлексивной ностальгии» и различным элементам, таким как сад скульптур, собранный из оставленных на Земле воспоминаний, инсталляция предлагает задуматься о последствиях колониализма космических переселенцев и роли ностальгии в формировании нашего будущего. Работа Pau/a стимулирует критический дискурс и подчеркивает важность расширения границ для решения насущных социальных проблем.

Художественный проект Агате Туна «Непредсказуемый спектр» исследует связь между Луной и человеческим сознанием, ставя вопрос о том, что произойдет, если цвет Луны изменится. Туна бросает вызов давнему поверью, что полнолуние может провоцировать людей на странное и опасное поведение, исследует психологические и экологические последствия изменения цвета Луны. Используя хемиграммы, своеобразную фотографическую технику, Туна создает завораживающие и непредсказуемые изображения, отражающие таинственную сущность Луны. Своим творением художница побуждает зрителей пересмотреть роль Луны как хранительницы Земли и предлагает задуматься о политическом, социальном и экологическом значении этого небесного тела.

Перформанс Эгле Шименайте «Занимай меньше места и исчезай» — это завораживающее произведение, вдохновленное Луной, которое приглашает зрителей задуматься о таких знакомых астронавтам явлениях как нематериальность, невесомость и измененное восприятие. С помощью мерцающих изображений и световых скульптур, шума воды как звукового фона, с использованием отражающих поверхностей, предметов и тумана Шименайте изучает природный пейзаж, напоминающий таинственную атмосферу Луны. Она манипулирует светом, исследуя контраст между светом и тьмой, меняя формы и цвета. Перформанс в итоге вызывает у зрителей ощущение легкости и приводит их в подобное сну душевное состояние, похожее действие оказывает Луна на человеческое сознание.

Эти художественные проекты основанные на идее открытого конкурса и сказке «Луна и черт», вызовут вопросы, предложения и комментарии, обнажающие ряд проблем, выявленных при выполнении такого монументального проекта в эпоху повышенных экстрактивистских интересов, проявляемых корпорациями и правительствами. Луна — это образ власти и в то же время новый рубеж власти — место внутреннего и внешнего давления, борьбы за автономию и колониальный контроль.

Какова роль искусства и художника в этих конфигурациях власти? Сосредоточившись на одной исходной гипотезе, которую можно деконструировать с разных философских, практических, политических и социальных позиций, художникам предлагается рассмотреть важность контекста в искусстве и культуре, то, как он воспринимается с нашей точки зрения или с позиций окружающих.

«В погоне за дьяволом на Луну» в конечном счете побуждает к переоценке наших отношений с Луной, с нашей родной планетой и друг с другом. Представленные произведения искусства бросают вызов традиционным способам мышления и предлагают новые взгляды на пересечение искусства, науки, политики и общества.